Ce que nous avons vu… c/o Pop 2022
L’Allemagne a du talent… et en nombre. Voici la sélection par Europavox des meilleurs groupes et des plus belles voix qu’on a pu entendre au Festival C-O Pop de Cologne, un des événements les plus prestigieux du pays.
Niché dans le quartier Ehrenfeld de Cologne, un lieu multiculturel où les boutiques côtoient les kebabs, les clubs et les centres culturels, un vaste éventail de musiciens internationaux et de hauts responsables du secteur de la musique se sont réunis pour un autre week-end prolongé de conférences et de spectacles.
Cette année, le festival c/o Pop et les rencontres attenantes étaient résolument tournés vers l’avenir, mettant en lumière les talents de demain en abordant les points importants affectant l’industrie musicale de nos jours.
Politique du festival c/o Pop
Répartie sur les différentes scènes et dans les halls de l’espace événementiel Herbrand, la conférence c/o Pop de cette année a offert un nouveau mélange d’événements, de mise en relations et de panels, mettant l’avenir de la musique, du talent et de la technologie au premier plan.
Photo : Frank Schoepgens
Entre les interviews de talents influents qui remodèlent les récits culturels contemporains – dont des entretiens avec la star du rap allemand Xatar, les vedettes déjà iconiques de El Hotzo et l’équipe à succès qui travaille au célèbre Podcast Machiavelli– c/o Pop a centré son dialogue sur les médias et les technologies qui influencent la musique moderne.
Comment fonctionne l’algorithme Tik-Tok ? ; comment le journalisme moderne a-t-il été remodelé par les médias sociaux ? ; comment gérer les discours de haine dans votre communauté ? ; que se cache-t-il derrière l’acronyme NFT ? ; comment les plateformes peuvent-elles travailler pour être plus inclusives ? Toutes ces questions, et bien d’autres, ont été abordées lors de la conférence.
The indies and newcomers also had opportunities to elevate themselves, thanks to a selection of on-site initiatives. GEMA’s New Talent Workshops provided a platform to help new artists establish themselves, while VUT Indie Days Cologne was on hand to help empower independent players within the industry, thanks to a series of workshops on artist mentoring, international export strategy, and much more. Les indépendants et les nouveaux venus ont également eu l’occasion de se faire connaître, grâce à une sélection d’initiatives locales. Les ateliers pour nouveaux talents de la GEMA ont fourni une plate-forme destinée à aider les nouveaux artistes à prendre racine, tandis que les VUT Indie Days Cologne étaient organisés pour aider à renforcer la présence des acteurs indépendants au sein de l’industrie, grâce à une série d’ateliers sur le mentorat des artistes, les stratégies d’exportation à l’international, et bien plus encore.
c/o Pops
Soit les artistes ont eu le temps de s’exercer davantage en raison de la pandémie, soit la qualité de la musique a progessé au-delà de nos attentes. Quoi qu’il en soit, la qualité de la musique proposée au festival c/o Pop 2022 était supérieure à la norme.
Les artistes Europavox Friedberg, Sirens of Lesbos et Smoothboi Ezra ont ouvert le festival le jeudi, sous les acclamations. Vendredi soir, la performance du groupe de hip-hop belge Glauque à l’Artheater (qui a malheureusement coïncidé avec le concert de La Jungle, un autre favori d’Europavox) était une vitrine emplie d’émotions brutes et de dextérité tout en puissance. L’intensité avec laquelle le groupe a présenté son catalogue de pop francophone, truffée de synthétiseurs et de rythmes électro, a été rendue encore plus spectaculaire grâce à la performance de la chanteuse Ma Clément.
En parlant d’électro, le duo français ATOEM a fait tourner quelques têtes lorsqu’il est monté sur scène avec un véritable studio de synthés modulaires, de claviers, de boîtes à rythmes et de guitares. La tendance actuelle des groupes composés de deux garçons accompagnés d’une montagne de matériel de studio devient de plus en plus populaire, avec des groupes comme Digitalism, BICEP et Disclosure qui remodèlent le son contemporain de la musique électronique. ATOEM ne tardera pas à se retrouver sur cette liste d’artistes distingués, car le design sonore chaleureux et parfaitement pris en charge par le duo, ainsi qu’un flux constant de beats, ont plongé la foule dans une rave enivrante dès le début de la soirée.
Photo : Philipp Pongratz
Le Club Bahnhof Ehrenfeld a accueilli la divine autrise-compositeuse-interprète berlinoise May The Muse, alias Désirée Dorothy Mishoe. Accompagnée seulement de son guitariste et producteur, la chanteuse soul R&B a réussi à envelopper la salle entière de sa voix riche et sincère, terminant son set par une douce reprise de Bad Kingdom de Moderat. Pas mal pour une artiste qui n’a pas encore sorti son premier album
Une autre découverte très agréable s’est faite plus tard vendredi soir, avec le duo allemand de synth-pop mélodique WEZN. L’accoutrement d’elfe de la chanteuse Maischa, oreilles pointues incluses, reflétait bel et bien le son fougueux du groupe qui se prête à des artistes comme Grimes ou encore London Grammar avec un son perdu dans un bel abandon nostalgique.
Frauen Power
En une nuit, tout Ehrenfeld s’est ouvert comme une fleur, les rues se sont transformées en marchés et les habitants de Cologne sont descendus dans le quartier pour prendre part aux festivités du carnaval. Les DJ et les groupes n’étaient pas difficiles à trouver, avec des performances dans les devantures de magasins ou encore les salons de coiffure et des sound systems alignés tout au long de la rue principale.
Photo : Monique Kuesel
Avec un calendrier de performances ultra complet tout au long de la journée – avec entrée gratuite pour tous – c’est le calibre des artistes féminines qui s’est réellement distingue.
On peut ainsi prendre comme exemple le groupe ukrainien de R&B et de hip-hop Fo Sho, composé des sœurs Betty, Siona et Miriam, et de leur DJ kachevniki, qui n’a pu passer clandestinement la frontière et traverser le pays que la veille de leur spectacle. Avec plusieurs concerts prévus rien que le samedi – y compris une performance exceptionnelle dans un kebab local – le trio de hip-hop (bien que limité à un duo, en raison d’une malade dans ses rangs) s’est fait de nombreux nouveaux fans pendant le festival, secouant le public avec ses chansons R&B entraînantes, dont une interprétation rassembleuse de l’hymne politique You Cry Now.
. Avant la conférence Femtastic organisée au théâtre Urania, l’auteure-compositrice-interprète berlinoise Novaa a séduit le public avec des morceaux tirés de son nouvel album encore inédit She’s A Star, qui aborde des sujets féministes dans le style doux et intime qu’on lui connaît.
La chanteuse suisse-tamoule Priya Ragu a fait vibrer le Club Bahnhof Ehrenfeld, avec la totalité de son backing band sur scène. Surfant toujours sur la vague de succès que fut damnshestamil, en 2021, cette chanteuse aux allures modestes a eu un impact énorme avec une forte présence sur scène et un contrôle absolu de son public.
L’un des moments les plus marquants du festival est à mettre au crédit de l’immense talent de la chanteuse soul allemande – et du groupe qui l’accompagne – Salomea. Evoquant l’énergie d’Erykah Badu, assistée d’un groupe aux allures qui rappellent The Roots, la chanteuse allemande spiritualiste-jazz-hip-hop a conquis haut la main le public, dictant l’énergie de la salle avec son esprit céleste et soul. Il semble normal que la musicienne et conférencière musicale basée à Cologne soit celle qui ait le plus brillé dans sa ville natale. En effet, le message de Salomea sur le collectivisme et l’autonomisation est parvenu à parfaitement incarner et résumer le festival de cette année, montrant que non seulement Cologne a du talent, mais aussi une voix que nous devrions écouter.
Photo : Lenny Rothenburg
